I'm not a robot

CAPTCHA

Privacy - Terms

reCAPTCHA v4
Link



















Original text

Dall'autore: Pubblicato: raccolta “The Expanse of Art Therapy: Chaos, Structure, Element”, Kiev, 2009. - 99 pp. raccolta “The Expanse of Art Therapy” numero 2, Kiev, 2009. - 93 pp. raccolta "Caratteristiche sociali e psicologiche dell'attività professionale degli assistenti sociali: l'aumento nella vastità del cambiamento", Kyiv-Melitopol, 2009. - 32 pp. Esperienza di l'uso del cucito è presentato nella pratica artistica terapeutica nel lavorare con l'immagine del Sé, del sé, della vitalità personale. Parole chiave: arteterapia, vitalità, successo, autosufficienza, sé. “Puoi paragonare la vita a un pezzo di stoffa ricamato, il cui lato anteriore una persona vede nella prima metà della sua vita e il lato posteriore nella seconda, tuttavia, non è così bello, ma è di più istruttivo, poiché da esso si può rintracciare l’intreccio dei fili”. Arthur Schopenhauer [5] Nel mondo moderno è molto popolare avere fiducia. La fiducia si sente ad ogni passo. “Per avere successo, devi avere fiducia!” “Sei così insicuro? Hai un complesso di inferiorità??? “Mio figlio è così insicuro!! Dobbiamo fare qualcosa al riguardo!!” Ora, è persino imbarazzante essere insicuri. Si ritiene che la fiducia porti necessariamente una persona al successo. Il concetto di fiducia è più simile a un nucleo interno su cui una persona fa affidamento e quindi su cui si sovrappone la ricchezza. E la ricchezza, per così dire, copre e avvolge una persona, la sua vita, come un mantello. Ma non è consuetudine parlare di ricchezza. Cos’è comunque la ricchezza? Su cosa si basa, in cosa consiste La ricchezza è spesso associata al denaro e l'underground è un argomento tabù. Quanto spesso le persone si sentono ricche? Non ne parlano. Sebbene la presenza di ricchezza non sempre significhi che la persona che la possiede sia ricca. Ma una persona ricca sarà sicuramente ricca, perché la ricchezza implica l'autorealizzazione di una persona, il suo sviluppo costante, la rivelazione dei propri meriti... E in questo caso, la ricchezza sarà parte integrante della vita di una persona. Ricordiamo le antiche tradizioni slave, quando le persone tendevano a fare artigianato, sia uomini che donne. Attraverso questo hanno creato, si sono espressi, hanno ricevuto onore, rispetto e, spesso, denaro. Nelle tradizioni slave, non solo l'artigianato e tutti i tipi di creatività erano altamente sviluppati. Le persone svolgevano le attività quotidiane con creatività, si manifestavano e si realizzavano attraverso di essa. Durante il ricamo, una persona intreccia, cuce nell'umore, nelle emozioni, nei pensieri che pensa nel processo. Pertanto, di cattivo umore, non si avvicinavano nemmeno al cucito o al ricamo - dopotutto, facevano quasi sempre il ricamo "per fortuna, per vivere". Quando si fa creatività, una persona investe una parte di se stessa! Non è un segreto che anche adesso le persone si esprimono attraverso abiti e gioielli, non solo quando li realizzano con le proprie mani, ma anche quando indossano quelli già pronti. Attraverso i vestiti puoi esprimere il tuo umore, le tue emozioni, indicare il tuo impegno verso determinati punti di vista, ecc. Ecco perché il cucito offre straordinarie opportunità terapeutiche, permette a una persona di esprimersi, mostrare, mostrare agli altri il suo mondo interiore, il suo più intimo. Inoltre, la creatività è sempre accompagnata da emozioni positive, che ammorbidiscono e facilitano il lavoro con situazioni ed esperienze traumatiche. Il tema della coerenza fino ad oggi non è stato studiato nell'arteterapia. In psicologia vengono toccati argomenti legati alla ricchezza: ad esempio, nella psicologia sociale - il tema della fiducia in se stessi, nella psicologia junghiana - il lavoro con se stessi. Ma la ricchezza resta nell’ombra. Lavorare con cucito, ritagli e fili è piuttosto raro nell'arteterapia (la tecnica del "Tappeto del destino" di E.L. Voznesenskaya). Sebbene il ricamo e il cucito siano inerenti alla nostra mentalità e siano di per sé attività armonizzanti e calmanti, l'arteterapia non lo utilizza ancora nel suo lavoro. Quindi vale la pena parlare oggi di abiti, tanto meno di cucirli? È opportuno citare quiparole di Marion Woodman: “Molti... si ritrovano in una situazione simile, assumendo simbolicamente il manto della Famiglia Reale, ma privi della nobiltà interiore inerente a questa autorità. Non può esserci nobiltà e generosità dove il rapporto con il Sé è reciso, cioè dove è reciso il rapporto con il Sé. dove non c'è amore tra l'uomo e la divinità. Da un punto di vista psicologico, ciò significa che non esiste alcuna connessione tra l'Io e il Sé, perché l'Io ha troppa paura per sentire e interagire con l'inconscio. In assenza di tale connessione, l’Io cerca di stabilire il proprio potere”. [2] Lo scopo dell'articolo è presentare l'uso della tecnica artistica terapeutica "Mantello della ricchezza", nonché del cucito (come metodo di arte terapia) nel lavorare con l'immagine di sé, sé, fiducia, successo personale e armonizzazione della personalità. La storia del mantello. L'abbigliamento tra i popoli antichi era fortemente associato alla creatività e all'espressione di sé. Poco dopo, l'abbigliamento divenne non solo una necessità o un oggetto di creatività, ma anche un attributo di status: i poveri indossavano un tipo di vestiti, alcuni tessuti, i ricchi ne indossavano un altro. Ad un certo punto, quando erano già stabilite forti differenze di classe, apparvero le vesti. Questo tipo di abbigliamento era privilegio di nobili molto nobili e di buona famiglia MANTELLO (dal latino mantelum - mantello: man us - mano e tela - tessuto) - un indumento esterno senza maniche gettato sulle spalle, sopra tutti gli altri. vestiti e coprire (nascondere) le mani. Abbigliamento come un mantello era noto a tutti i popoli dell'antichità molto prima dell'avvento del feudalesimo in Europa e prima della comparsa del termine stesso "mantello". Per gli antichi greci era himation, chlamys, per i romani era pallium, palla, lacerna. Fu proprio a causa dell'antica origine di questa forma di abbigliamento che nei primi secoli del cristianesimo e con l'emergere del feudalesimo in Europa si trasformò in una speciale forma di abbigliamento onorario che solo i signori, i signori feudali sovrani avevano il diritto di indossare: gli imperatori , re, duchi, principi. Il mantello si trasformò così in una delle insegne monarchiche e in un oggetto di immagine araldica con un certo significato, sia simbolico (simbolo di potere, nobiltà) che emblematico (la presenza del mantello negli stemmi di famiglia indicava un certo dignità feudale, un titolo - da principe a imperatore). Nelle tradizioni romano-orientali e bizantine il mantello era chiamato porfido, e gli imperatori di Bisanzio erano chiamati porfido e porfido. [3] In tempi moderni e recenti, il termine “mantello” (da non confondere con quello araldico) è stato inteso anche come l'abbigliamento ufficiale onorario dei funzionari delle più alte autorità giudiziarie in diversi paesi. In Russia, dal maggio 1992, sono state introdotte le vesti per i membri della Corte costituzionale della Federazione Russa. Insieme alle teste coronate, le vesti, ma sotto altri nomi, come simbolo distintivo dell'abbigliamento onorario, sono state utilizzate anche dalla Chiesa cristiana. Nella Chiesa cattolica il mantello chiamato “pallio” è assegnato solo al Papa, che può indossarlo ovunque. I metropoliti possono indossarlo solo nella loro diocesi. Il pallio appartiene solo a una certa persona ed è sepolto con lui. In Russia, gli zar iniziarono a indossare il mantello come abito onorario durante le incoronazioni e le apparizioni importanti solo nel XVII secolo. Portava il nome russo "pagato". Dal XVIII secolo, il mantello imperiale iniziò a essere una delle principali insegne della Russia e fu ufficialmente chiamato mantello. Divenne esclusivamente una veste da incoronazione e fu usata quasi una volta. In araldica, il mantello come un certo attributo degli stemmi fu introdotto piuttosto tardi, solo dalla fine del XVII secolo. È raffigurato sotto forma di una tenda, nella parte superiore della quale è fissata una corona corrispondente, e che cade in modo che siano visibili il retro e la parte inferiore, foderata di pelliccia di ermellino, e due lembi laterali esterni - rossi. Questa immagine viene utilizzata come sfondo per gli stemmi delle teste coronate, nonché per gli stemmi principeschi russi e gli stemmi dei nobili discendenti di antichi cognomi che avevano perso la loro dignità principesca. [4] Oltre alle persone incoronate, ai nobili, ai sacerdoti e ai giudici, anche le vesti sono un attributo integrale dei maghiHa senso menzionare anche il Mantello della Terra (dal greco Mantion - coperta, mantello). Il mantello terrestre è la geosfera che circonda il nucleo terrestre. Dall'esterno, il mantello terrestre è in contatto con la crosta terrestre. Il mantello costituisce l'83% del volume terrestre e circa 2/3 della sua massa. C'è un mantello superiore della Terra e un mantello inferiore della Terra. Non c'è dubbio che la crosta terrestre si sia separata dal mantello terrestre. Si presume che il nucleo terrestre stia crescendo a causa del mantello terrestre. I processi nella crosta terrestre e nel mantello terrestre sono strettamente correlati; in particolare, l'energia per i movimenti tettonici della crosta terrestre sembra provenire dal mantello terrestre. [5] Consideriamo il significato simbolico del mantello. La presenza dell'attributo mantello nello stemma indica immediatamente l'alta posizione aristocratica del titolare dello stemma. Il colore dello stemma è cremisi scuro. Le pellicce avevano anche un significato simbolico: lo scoiattolo significava attività nobili e utili, l'ermellino - alta nascita, il "pedigree" di origine delle vesti reali come segno regale aveva un unico colore regale: rosso o viola (porfido), indipendentemente dal paese a cui appartenevano. a quale grado appartenevano. Il pagamento era un pannello trapezoidale (raso, velluto) di colore rosso, ricamato in oro, decorato con perle, pietre preziose, pizzo dorato lungo i bordi e foderato di pelliccia di ermellino, misurante fino a 1 m alle spalle e fino a 1,5 m nella parte inferiore con una lunghezza di 2,5–3 m. Il mantello, come l'abbigliamento reale, simboleggiava il miglioramento, la prosperità e la pace. Le vesti dell'imperatore e della nobiltà erano decorate con strisce colorate (clavus). Inoltre, la veste dell'imperatore differisce dalle vesti dei dignitari non solo per il colore, ma anche per le strisce realizzate in tessuto più costoso. In Cina, le vesti dell'imperatore e dei dignitari simboleggiavano l'universo e la sua perfezione, il potere del Cielo e del imperatore come rappresentante del Paradiso in Terra. Tra i taoisti e i buddisti, i simboli della veste differivano, ma la sua forma aveva il seguente significato: la rotondità delle maniche simboleggiava la raffinatezza dei modi, la rettilineità delle cuciture - incorruttibilità nell'amministrazione della giustizia, il bordo inferiore - l'orizzontalità della bilancia, fermezza di volontà e calma del cuore. Nel cristianesimo, la veste viola simboleggia la sofferenza di Cristo, quella bianca - l'innocenza o il trionfo dello spirito sulla carne, il mantello senza cuciture - la sofferenza, così come la misericordia e. unità. I paramenti del vescovo e dell'archimandrita sono viola con tre strisce bianche e rosse (le cosiddette fonti) e con tavolette cucite - piastre quadrangolari con immagini di una croce o serafini. Il paramento superiore dei monaci dello schema piccolo e grande, altrimenti detto pallio, è nero. Nell'Ortodossia, il mantello è l'indumento esterno per tutti i monaci, sia quelli con rango ecclesiastico che i monaci ordinari. È un lungo mantello senza maniche che arriva fino a terra con una chiusura al colletto, per archimandriti e vescovi - con uno strascico (per i vescovi lo strascico è più lungo), che copre la tonaca e la tonaca. Il mantello simboleggia il distacco dei monaci dal mondo, così come il potere onnicomprensivo di Dio. La veste del vescovo non è nera, come tutti gli altri monaci, ma colorata: quella del Patriarca è verde, quella del Metropolita è azzurra o blu scuro, quella dell'Arcivescovo e del Vescovo è viola. [1]Le vesti monastiche sono per lo più nere. Ha quaranta pieghe, secondo il numero dei giorni del digiuno del Signore, a simboleggiare la vita di digiuno di un monaco, l'umiltà della vita monastica. Era realizzato in tessuto leggero, semplice e ruvido. I gerarchi della chiesa del IV secolo riconobbero il mantello di lana bianca (il simbolo di un pastore che porta una pecora sulle spalle) come un segno distintivo dei capi delle diocesi, e dall'VIII secolo - solo un segno di dignità metropolitana. Nel rito della tonsura il mantello è chiamato veste dell'incorruzione e della purezza. Grazie al suo taglio ampio, il mantello simboleggia le ali angeliche e segna la pienezza della grazia divina, della potenza e della saggezza di cui il Re Celeste investe i suoi imitatori. [3] Anche i maghi usano spesso le vesti. Di solito sono decorati sul davanti e sul retro con vari simboli semantici che aiuteranno il mago. Dopo aver applicato i simboli con la vernice, a volte viene posizionato un segno sopraricamato con fili o perline, ricoperto di trecce o applicazioni che ne seguono tutti i contorni, il mantello funge spesso da guscio protettivo in cui il mago investe parte di sé, il suo potere. I bordi del mantello sono trattati con nastro a contrasto o qualcosa di simile. Si presume che questo protegga chi lo indossa dall'invasione di qualcosa di negativo dall'esterno. Il colore della veste corrisponde al tipo di occupazione: i maghi del fuoco si vestono di rosso e i maghi dell'acqua si vestono di blu. Se si tratta di un manipolatore, si vestirà di grigio come il meno evidente. Se la magia dipende da una volontà potente, il nero. Il nero è il colore del potere e fornisce anche una protezione aggiuntiva. I colori vivaci sono più appropriati per i maghi che combattono direttamente. Il bianco è per un mago che manipola l'energia pura. Il tessuto è spesso velluto o velluto, o stoffa spessa, che trattiene il calore anche da fermo. I maghi spesso indossano una cintura di cuoio. Ai maghi spesso piacciono le pietre preziose (sono le migliori per incantare; inoltre sono quasi vive, ognuna con il proprio carattere), gioielli di legno e oro. La veste del mago può anche essere decorata dall'interno, per bilanciare l'aura o chiudere l'una o l'altra vulnerabilità nella difesa del mago. Inoltre, all'interno del mantello viene indossato un certo amuleto: di solito è una pietra preziosa, una sorta di centro energetico dell'aura, direttamente collegato al mago. Il lavoro artisticoterapeutico ha lo scopo di rendere il cliente consapevole del proprio valore, della propria dignità, nonché dei propri atteggiamenti limitanti lo sviluppo, del rapporto del suo valore con le sue qualità, del suo carattere e non con altre persone, della disponibilità di denaro, eccetera. Nel corso del lavoro terapeutico i clienti hanno l'opportunità di rendersi conto su cosa si basa la loro ricchezza, in cosa consiste, a cosa è collegata; che li limita nell’attuazione dei propri compiti. È prevista una selezione di vari materiali visivi per l'attivazione creativa. L'opera è realizzata con l'immagine del mantello, come immagine dell'io, immagine del successo personale. Viene preservato anche il simbolismo del mantello, stabilito dalla storia dell'aspetto del mantello, il suo uso come simbolo di nobiltà, nobiltà e nobiltà. La tecnica si compone di due parti: 1 (parte diagnostica e terapeutica) - immaginazione diretta dopo il rilassamento, disegnando uno schizzo del mantello e lavorando realmente con l'immagine disegnata; 2 (parte terapeutica) – cucire direttamente una veste con i materiali del cliente, nel processo – lavorando con libere associazioni. Domande per la discussione dopo l'attività creativa: Prima parte: quali immagini hai immaginato? Come hai visto il tuo regno? Quanti assistenti hai avuto? Di che misura era il mantello, di che colore, di che stoffa, con cosa era decorato? C'era qualcosa sopra? Cosa stavi indossando? Quante persone c'erano al ballo? Che tipo di persone sono queste? Come ti sei sentito al ballo, essendo al centro dell'attenzione? Come ti sei sentito con la tua veste, mostrandola e la tua ricchezza? Cos'altro hai fatto al ballo? Inoltre altre domande sul disegno: come ti senti guardando il disegno, quali associazioni hai, cosa è raffigurato in esso, ecc. Seconda parte: è stato facile trovare il tessuto? Volevi cucire un mantello? Quali difficoltà hai incontrato? Quali pensieri hanno ostacolato o aiutato l’attività? E nel processo di cucitura - lavorando con le libere associazioni del cliente. In media, l'intera tecnica dal disegno alla veste finita richiede 40 ore (da 2 mesi a un anno) Capacità terapeutiche e diagnostiche della tecnica del “Mantello della ricchezza”. - esempi pratici Caso uno. Una ragazza O., 30 anni, sposata, ha un bambino di 5 anni, lavora come segretaria-assistente, studia part-time come economista, vive nella prosperità (suo marito è ricco, ha il suo trilocale un appartamento, un'auto e una casa in costruzione). Durante il processo di disegno, è diventato chiaro che la cliente si perdeva dietro tutto il lusso della sua vita ed è diventata, per così dire, "trasparente" (vedi Fig. n. 1). (fascicolo 0798)). Non si sente un'amante nella sua casa, nella sua vita, il suo posto è accogliere gli ospiti e niente più. Ricevi gli onori della Regina da solopalla: questo è fuori discussione. (vedi Fig. No. 2 (file 0801)) Dalla prima seduta è emerso che la cliente si sente inadeguata nelle proprie posizioni nella vita (le mancano conoscenza, fiducia, dipende dal marito). O. minimizza la sua importanza, le sue conoscenze, il proprio valore (“Mi abbatto sempre”, “La mia vita vale meno della vita di mio figlio”). La cliente si è resa conto che non le piaceva il suo lavoro, la sua professione e non sapeva cosa voleva. Pensa che la sua situazione sia senza speranza. Si sente come una ragazzina e incolpa gli altri per tutti i suoi problemi. Ha rivelato anche il risentimento dei bambini verso i loro genitori, verso se stessi (negazione della propria femminilità (voglio essere un maschio – gli è concesso tutto), talenti non ancora scoperti). Il cliente tende ad autopunirsi e a sacrificarsi per elevarsi e affermarsi, per sentirsi completo (“Sono prezioso solo quando sono necessario per gli altri”). La cliente ha anche scoperto una mancanza di comprensione di cosa significhi per lei la ricchezza in generale e il divieto di sentirsi ricca (“Quando sono ricca, gli altri si annoiano”). Per O. essere ricchi è un fardello pesante! Il cliente vuole tutto dalla vita in una volta e, se non funziona, rinuncia a ciò che ha iniziato. Blocca i suoi piaceri e smette di lottare per obiettivi o di fare qualsiasi cosa. Ricordando la sua infanzia, O. ha trovato in essa un sentimento di realizzazione (“Ero realizzata - ho fatto quello che mi era proibito fare - ho ricevuto attenzioni da tutte le parti, ero rilassata, ero concentrata su me stessa”). Si rese conto che per lei essere ricca significa avere ciò che ha sempre sognato: essere una donna d'affari. Si rese anche conto che “essere ricchi” è difficile, ma essere ricchi è facile. Nel processo di lavoro con il mantello, O. ha iniziato a sentire le energie e gli stati d'animo di altre persone, a sentirsi una donna (ha accettato la sua femminilità), ad assumersi la responsabilità della propria vita e a restituire quella di qualcun altro agli altri. I piani per il futuro cominciarono ad avere importanza. Ha realizzato le sue paure e se ne è sbarazzata. O. si è resa conto che “aveva bisogno di imparare a portare a termine le cose da sola” (“Perdo subito interesse per le cose, per questo non le finisco”). Per lei la ricchezza cominciò ad essere associata all'indipendenza, alla coscienza, alla consapevolezza. Il cliente ha capito che la ricchezza non è un risultato finale, ma un processo. Ha cucito la sua veste in un mese, di conseguenza c'era una sensazione di insoddisfazione e il desiderio di cucire più di una veste. Per un lavoro profondo, è necessario tempo per assimilare ciò che è cosciente nel processo di cucitura. L'incontro con se stessi (Jung) è possibile solo con un'immersione profonda e graduale. Se cuci in breve tempo, il lavoro prosegue a livelli più superficiali, senza intaccare il sé (Jung), risolvendo solo i problemi più urgenti “che giacciono in superficie”. Dopo aver indossato la veste, O. si sente regale (vedi Fig. n. 3, 4 (scheda 0842, 55)). La sua veste sembra molto energica e magica. Durante la cucitura della veste, la cliente si è sbarazzata delle cose inutili in casa e nel guardaroba (anche le scarpe), ha sradicato il vecchio giardino della dacia con le sue stesse mani e ne ha piantato uno nuovo (. 5 alberi, 10 cespugli, ecc.), ha lasciato il lavoro... Attualmente (è passato un anno da quando ha cucito la veste) lavora come vicedirettrice, ha conseguito un diploma, è finanziariamente indipendente, grazie ai suoi contributi , la casa in campagna è quasi ultimata. La cliente soffriva di malattie renali da 8 anni: aveva un calcolo a forma di punta inoperabile nel rene destro. O. è stato registrato, sottoposto a visita preventiva una volta ogni tre mesi. Dopo aver subito un simile esame per la prima volta dopo aver cucito il mantello, i medici rimasero sorpresi: c'era una traccia di infiammazione, ma non si trovava né pietra né sabbia (se fosse stata frantumata). Il medico curante alzò le mani e disse: "Se non fossi stato responsabile del tuo caso e non avessi compilato la tua scheda con le mie mani, non ci avrei mai creduto!!" La cliente ha fatto un netto salto di qualità nel suo sviluppo “dal basso verso l'alto del mondo”, al di là della propria condizione, del proprio tenore di vita. Recensioni di O. su “Il Mantello”: Dal momento in cui il mantello è stato cucito, ho iniziato una nuova fase della mia vita, più consapevole,probabilmente... in qualche modo significativo. Apparentemente il mantello cattura molto più di quanto ti aspetti da esso all'inizio del lavoro su te stesso. Ora non puoi nasconderlo a te stesso e dire che non ho capito o non mi sono reso conto del motivo per cui mi stava succedendo tutto..... Al contrario, capisci tutto e realizzi tutto a un livello più significativo ( se, ovviamente, sei completamente onesto con te stesso), e ora sei più responsabile delle tue azioni e decisioni... Secondo caso Una ragazza T., 28 anni, è venuta in terapia. Single, lavora, affitta un appartamento, senza figli. Durante il processo di disegno, è diventato chiaro che il cliente non accettava i suoi successi, il suo valore, la sua ricchezza e non li associava a se stessa (vedi Fig. n. 5, 6 (file 0802, 1084)). È stata scoperta la dissociazione orizzontale (il cliente percepisce la testa e il resto del corpo separatamente, sembrano "non combaciare" - non esiste un'immagine olistica del corpo), così come problemi di interazione tra gli aspetti interni maschili e femminili della personalità. T. si è preparata accuratamente per la prima sessione: ha inventato un modello (e poi lo ha cucito secondo esso), ha letto come tagliare e cucire correttamente la pelliccia (la sua veste è fatta di pelliccia). Si è scoperto che la cliente affronta ogni compito della sua vita come un uomo: pesa tutto a lungo, lo calcola, lo prova, ci pensa bene. E poi fa tutto come una donna: per intuito, per sentimento (“Ho un piano, ma non lo farò secondo quello”). È così difficile per lei muoversi che si stanca. Ma continua a presentarsi ulteriori difficoltà (“Penso troppo, ma la mia coerenza non viene da lì. La mia coerenza viene dal fare ciò che sento”). T. si rese conto che aveva paura di avere successo. E anche ciò che mi aggiunge difficoltà, per cui la vita è interessante ("Faccio le cose d'impulso, poi mi fermo, poi metto molta energia per andare avanti. Altrimenti non è interessante. Non capisco risultato. Si tratta di paura, e se dovesse succedere. Una pausa è una pausa. Una sosta è una strada verso il nulla. Arrivare al successo è una strada verso il nulla. T. ingrassa, ingrassa per aumentare la sua importanza per gli altri, costruendosi contemporaneamente protezione dal mondo esterno. Ha inventato un'immagine ideale per se stessa che tutti vorrebbero ("Ho ritagliato una bella forma, una forma di bellezza (liscia, regolare)"), ed era arrabbiata con se stessa. Dopotutto “la forma non corrisponde all'ideale. La mamma ha bisogno di un ideale. Così, siamo tornati all’infanzia per trovare le radici del rifiuto di sé e del senso di dignità. Il tema di un corpo imperfetto e pieno è diventato subito rilevante ("Il corpo funge da cuscinetto - per non pensare che non mi accetto (sbagliato e brutto)"). La cliente si è resa conto che, a causa della paura di essere inutile e non amata, abbandona la sua natura, il suo vero sé. Per questo motivo ha molte contraddizioni che la fermano nella vita e le impediscono di stabilire la sua vita personale e di sposarsi (“ The La domanda prioritaria è cosa sbarazzarsi e non cosa acquisire o come provare piacere, e se sono felice, allora sarò felice, e quando sarò felice, lo sarò. vulnerabile, sono facile da offendere, soffrirò. Pertanto, quando soffro, sono felice perché c'è qualcosa con cui combattere. T. si è anche chiesta chi ha bisogno del suo successo: i genitori, gli amici o se stessa? E ho deciso di cercare i miei veri desideri e obiettivi (per me stesso, non per gli altri). Il suo valore è simbolicamente diviso in più parti: immagine per gli altri, individualità, maschile, femminile. Nel processo di lavoro con il mantello, sono stati elaborati i temi dell'interazione tra maschile e femminile, T. ha acquisito integrità sotto tutti gli aspetti, ha accettato il suo corpo, ha realizzato le lamentele infantili e le conseguenze dello stupro e si è resa conto che non aveva più bisogno di complicarle la vita. Si rese conto che si era nascosta così tanto agli altri da aver perso completamente se stessa! Durante il periodo in cui ha orlato la fodera, T. ha attraversato la vita nei suoi sentimenti dal momento della nascita fino all'età adulta. E, dopo aver attraversato la rabbia e la paura, ha incontrato la sua individualità(Jung), con il suo vero Sé (“Io” sono diventato cosciente e mi sono sviluppato).” La cliente si è sentita in un modo nuovo (“Non mi sono mai sentita così!” La veste di T. si è rivelata bella, ricca (vedi Fig. n. 7.8 (scheda 1026, 1023)). Nelle ultime sessioni, il cliente ha aspettato che il processo di cucitura fosse completato, ma sono stati scoperti ulteriori problemi che impediscono che ciò accada. E quando finalmente finì di cucire, si rese conto che era successo inaspettatamente e rapidamente. Questo mi ha dato un sentimento di leggera tristezza (“come quando ho trascorso l’estate in un campeggio, e ora è ora di partire, e questo non accadrà più”). La cliente sentiva che la ricchezza è un processo che dura tutta la vita e si trova su un percorso in cui non si può tornare indietro. Dopo aver indossato la veste, sentì uno stato di morbidezza, fluidità ("come le alghe ispide nell'acqua o quando c'è una lunga piuma, come quella di un pavone"), fresco dentro e caldo fuori. Ha descritto i suoi sentimenti in questo modo: “Sono felice. Stato di integrità. Non c'è niente di superfluo e niente di superfluo, e c'è tutto, tutto basta”. Durante la cucitura della vestaglia, T. si è sbarazzato delle cose inutili in casa e nel guardaroba. Ho iniziato a fare consulenza (cosa che sognavo da tempo), a viaggiare e a cambiare luogo di residenza. Ha sviluppato diverse teorie e progetti interessanti e ha iniziato a pubblicare una raccolta di poesie. Sei mesi dopo ho ricevuto una proposta di matrimonio. Il commento di T. a “Il Mantello”: “MI HO TROVATO! SONO! MI AMO COSÌ TANTO. Non lascerò che nessuna delle mie paure mi influenzi fino a perdermi, non ci riusciranno comunque. Ora sono! AMO ME STESSO! E sarà sempre così! La mia forza è in me! Il mio amore sono io! È libera dalla vulnerabilità. Mi amano perché esisto! Ti sono grato per avermi aiutato a trovare me stessa, la persona più amata e cara per me, una donna così deliziosa." Questi esempi offrono l'opportunità di vedere le capacità terapeutiche e diagnostiche della tecnica terapeutica del "Mantello della ricchezza". vengono utilizzate tecniche per diagnosticare i criteri del modello "Mantello della ricchezza" per valutare un disegno: ciò che è importante qui è il processo di disegno (comportamento verbale e non verbale del cliente), la storia del cliente sul disegno, il processo di disegno e visualizzazione, il disegno stesso, l'uso dello spazio della carta, ecc. In particolare, quando una persona disegna un mantello senza corpo o sembra separato dal corpo, ciò forse indica che non accetta il suo valore o lo mostra solo in rare occasioni occasioni. Qui puoi porre domande chiarificatrici, come ad esempio: come facevi a sapere che questo mantello era tuo? Perché non hai disegnato te stesso (non metterlo su te stesso) Secondo punto: se il disegno non sembra armonioso (ad esempio, sembra che il corpo appartenga a uno e la testa appartenga a un altro, le dimensioni no? corrispondono, vengono disegnate due mani destre), ciò può indicare che le emozioni e i pensieri, i desideri e le azioni del cliente, maschile e femminile, ecc. non corrispondono Se qualche parte del corpo non si adatta al disegno (ad esempio, gambe), ciò può essere dovuto al fatto che il cliente “non sente il terreno sotto i piedi”, non realizza i suoi sogni, le sue idee, ma solo sogna al riguardo. Il modello può assomigliare a un berretto o al calzino lavorato a maglia di una nonna o berretto da notte, questo potrebbe indicare una relazione tra ricchezza e un parente (ad esempio, la nonna) o un'occupazione (la ricchezza arriva solo in un sogno Se il disegno stesso è luminoso e la persona e la veste sembrano trasparenti, ciò potrebbe indicare). che il cliente si sente fuori posto o ha una completa dipendenza finanziaria (e non solo) da qualcun altro (marito, sorella, genitori, ecc.). Se il cliente dice che la sua veste è lunga, ma la veste è corta (o viceversa ), allora questo potrebbe indicare un eufemismo o un'esagerazione del proprio valore e significato. Alcuni adulti disegnano mantelli "per bambini", quindi ha senso tornare all '"età del mantello". È possibile che durante questo periodo della vita del cliente si siano verificati eventi traumatici che gli hanno causato il rifiuto di esprimersi e di accettarsi. Gli stessi criteri di valutazione del tessuto vengono applicati durante il processo di cucitura. È importante lavorare con le libere associazioni del cliente. Puoi anche analizzare i simboli sul mantello e sul contatto.